色彩搭配原理与技巧
色彩搭配是门看似简单，其实又很深奥的学问。画画的人可能会遇到这种情况：刚开始很顺手，画面在朝着好的方面发展，画到途中时效果非常好，觉得一幅好画就要诞生了，但往往在画完后，并没有达到理想的效果，有时甚至还有些令人失望。同样，美术设计师也一定有过这样的经历：有时设计出的作品色彩搭配和谐美观，有时却怎么设计也得不到令人满意的效果。这些都很有可能是由于还没有完全掌握色彩搭配的原理和技巧造成的。
一、服装色彩搭配知识
1、原色：红、黄、蓝
复色：红+黄=橙红+蓝=紫黄+蓝=绿
间色：黄+橙=橙黄橙+绿=棕
2、彩色系
（1）色相：指色彩的冷、暖属相
（2）纯度：指色彩的纯净程度
（3）明度：指色彩的明亮程度
3、服装、服饰的颜色分类：
（1）暖色：红、橙、黄、粉红
（2）冷色：青、蓝、紫、绿、灰
（3）中间色：黑、白、咖啡
4、颜色搭配原则：
（1）冷色+冷色 （2）暖色+暖色 （3）冷色+中间色
（4）暖色+中间色 （5）中间色+中间色 （6）纯色+纯色
（7）净色（纯色）+杂色 （8）纯色+图案
5、颜色的搭配禁忌：
（1）冷色+暖色 （2）亮色+亮色 （3）暗色+暗色
（4）杂色+杂色 （5）图案+图案
二、颜色代表的意思
颜色还代表着不同的意思，看看你的服装与你的气质是否搭配的“表里如一”呢？
（1）红：活跃、热情、勇敢、爱情、健康、野蛮
（2）橙：富饶、充实、未来、友爱、豪爽、积极
（3）黄：智慧、光荣、忠诚、希望、喜悦、光明
（4）绿：公平、自然、和平、幸福、理智、幼稚
（5）蓝：自信、永恒、真理、真实、沉默、冷静
（6）紫：权威、尊敬、高贵、优雅、信仰、孤独
（7）黑：神秘、寂寞、黑暗、压力、严肃、气势
（8）白：神圣、纯洁、无私、朴素、平安、诚实
三、服饰色彩的搭配方法
1、服饰全局搭配
（1） 上深下浅：端庄、大方、恬静、严肃
（2） 上浅下深：明快、活泼、开朗、自信
（3） 突出上衣时：裤装颜色要比上衣稍深
（4） 突出裤装时：上衣颜色要比裤装稍深
（5） 绿色颜色难搭配，在服装搭配中可与咖啡色搭配在一起
（6） 上衣有横向花纹时，裤装不能穿竖条纹的或格子
（7） 上衣有竖纹花型，裤装应避开横条纹或格子的
（8） 上衣有杂色，裤装应穿纯色
（9） 裤装是杂色时，上衣应避开杂色
（10） 上衣花型较大或复杂时，应穿纯色裤装
（11） 中间色的纯色与纯色搭配时，应辅以小饰物进行搭配
2、服装色系搭配
暖色系+冷色系：红vs蓝、黄vs紫，此配法，是相对配色；
浅色系+深色系：浅蓝vs深蓝、粉红vs铁灰，此配法，是深浅配色；
暖色系+暖色系：黄vs红、黄vs绿，此配法，是同系配色；
冷色系+冷色系：灰vs黑、紫vs黑，此配法，是同系配色；
明亮系+暗色系：白vs黑，此配法，是明暗配色 深浅配色与明暗配色，营造出的视觉效果不同。
深浅配色，是一深一浅的撘配，是和谐的感观 明暗配色，是明亮与黑暗的撘配，是强烈的感观。
不同材质及色泽衣服的撘配，也会有不同视觉效果 找出最适合本身的色系，达到视觉的和谐即可。
3、总体搭配须知
（1）有图案的上衣不要配相同图案的衬衣和领带。
（2）条纹或者花纹的上衣需配素色的裤子。
（3）鞋子的颜色要与衣服的色彩相协调。
（4）裤腿不能过短，否则会给人重心不稳的感觉，而且有失庄重。
（5）内外两件套穿着时，色彩最好是同色系或反差大的，搭配起来会更有味道。
服装由色彩、款式和材质三要素构成，它们有实用意义，更有审美意义。服装是一种文化载体，服装色彩是其中的一个重要组成部分。色彩作为服装设计三要素之一，因其生动、醒目、有冲击力而成为最具有表现力的因素。正常情况下，当人们注视一件服装时，首先给人们以强烈的视觉刺激的恰恰是服装的色彩，可以说色彩是服装的灵魂。
一、服装色彩的审美意义
服装色彩与音乐非常相似，都是一种美的感受，我们很难用文字阐明某套服装有什么内容。合理的服装色彩只给人一种感觉、一种情感、一种气氛，或高雅或世俗、或拘谨或奔放、或冷漠或热情、或亲切或孤傲、或简洁或繁复，想要描述它们十分困难，说不清楚也说不准确，但却能够确确实实地感觉到，并且常常给人以深刻的印象。
服装色彩是人类与自然界相呼应的一个媒体。俗话说：爱美之心，人皆有之。爱美是人的天性，亦可以说是人的本能。一个人从睁开眼睛看世界之时起就已经能够对色彩和形象做出反映了。原始人类在身体的某个部位做彩绘、纹身等装饰或者将鱼骨及动物的骨头串成项链、手镯等饰物来表达自身对于美的认知及渴望。正是由于人们有着追求美的强烈心愿才推动了服装色彩流行的产生。
服装色彩作为一种工具能够给人们提供更多的选择。对于一种新鲜事物，总是要经历从惊喜接受到适应到厌倦这一过程，继而会寻求新的刺激来满足自身的需求。此时前者相对于后者也就成了旧的事物，因此新旧是相对而言的。同时却也反映了人们具有“喜新厌旧”的正常心理特征。当人的需要得到满足的时候，就会产生更高的目标，继而就会有更多的需要等待满足。色彩的变换能够满足人们对新旧事物的认知与需求，这也恰恰促使了服装色彩的流行发展。
服装色彩是展示个体差异的标识。作为社会的人总是希望在他人面前展示自我，这时服装就不仅是具有了遮羞、御寒的功能，人们希望借助服装来展示自己的与众不同，证明自己在社会中的存在。色彩的存在与变化可以帮助穿着者建立自信心和自尊心，在让他人关注到自己的同时，也就建立了同他人的某种联系。这种体现个性的特征为服装色彩的存在与发展提供了更大的空间。
二、服装色彩的情感因素
世界上没有绝对美的颜色，也没有绝对丑的颜色。在色彩的选择上，不同的人有不同的崇尚。对于大多数人来说，无论是单一的颜色，或是多种颜色的组合，在色彩的心理方面存在着共同的感情。深色有收缩感，浅色有膨胀感，运用在服装上，穿深色服装能使人感到形体消瘦，而穿浅色服装则使人感到形体宽胖。人们对色彩的个人偏爱，有时并不是从服装美出发的。其原因在于，色彩在表现中被赋予了一定的感情，不同的色彩带给人们不同的心理感受，同时产生不同的视觉作用。每种色彩都有其特定的内涵，并且是多层面的，其蕴含的情感和性格也是既丰富又矛盾。例如黑色可以做为礼服来表现高贵、庄重、神秘，也可以做为丧服来烘托悲痛、凝重、死亡的气息；白色是纯洁的、神圣的，也是恐怖、空虚的象征；红色能代表强烈、喜庆、革命，也可以是流血、浮躁、战争。运用服装色彩时要把握不同色彩的情感表现，创造出个性化的视觉效果，使色彩的表现更贴合人的外部气质和心理变化。
此外，相同色彩用在不同的服装造型上会产生不同的审美感受，例如长及脚踝的黑色连衣裙显得十分保守且神秘，而黑色连衣短裙则表现得活泼且高雅。从服装的视觉效果上来说，色彩最能营造服装的整体艺术氛围，服装色彩处理的理想与否直接影响着服装的视觉效果。服装色彩必须与服装材料、环境以及穿着者的形象结合在一起，才能发挥出色彩的个性化魅力。在设计服装时，成熟的把握色彩是设计的灵魂。因此，服装设计师应根据不同的环境、不同的目标人群，进行个性化的色彩配置，以求达到完美的视觉效果。
三、服装色彩的审美心理表现
色彩的感觉是大脑活动的产物。大脑具有思维能力，或者说有心理活动，其中包括感觉、知觉、记忆、思维、情感、意志等。感觉与知觉是思维与思想的前提。由色彩引起的心理活动，与服装的关系是非常密切的。人们对于服装的色彩，由于地域的不同，民族的不同及社会、政治、经济、文化、科学、艺术、教育以至传统生活习惯的不同，对色彩的喜好也不尽相同，然而色彩对人的心理效应是共有的，是客观存在的。
服装审美心理是指人们在服装美的欣赏和创造中所体验到的美的愉悦的心理感受，它常在多种心理过程的作用下，伴随着一定的情感和态度体验。人们对服装审美心理的认识程序大致是:在服装色彩符合要求的前提下，再进一步考虑款式和质地。服装审美心理是人对服装的客观美的能动反映，同时也是感性和理性的统一。
服装色彩不是孤立的要素，除了要适应穿着者的形象之外，还要与很多其他因素结合在一起，比如色彩与款式和面料结合在一起，能产生不同的视觉特征；在设计、穿着过程中，色彩与穿着者的肤色、性格、体型、气质相互联系，表现出色彩的个性化特征，以及色彩反映社会人的集团特征、群体形象等等。由此可见，随着社会的发展，人们对色彩世界的感知和需求必将不断推向更高的层次。合理运用设计手法和设计规律，提高大众对服装色彩的审美体验，未来的服装设计才能不断展示出生命力和个性化的魅力。